Desde 1992 vengo investigando el tema del VACÍO, un concepto ancestral que refleja los pensamientos y las ideas tanto de filósofos como de científicos a través del tiempo.

El VACÍO fue tema de reflexión tanto en el mundo Occidental como en el Oriental, pero su acercamiento a tal concepto fue no obstante muy distinto e incluso opuesto.

Es precisamente esta idea contradictoria de un mismo concepto lo que me interesó más cuando comencé a estudiar este tema.

A través del concepto del VACÍO somos capaces de viajar entre los pensamientos y las mentes de la civilización. El VACÍO se convierte en un paisaje para la contemplación de pensamiento y reflexión.

Inicialmente estudié los conceptos básicos de la estética Taoísta, como resultado, comencé a realizar una serie de pinturas de personajes introvertidos, con los ojos entreabiertos o en estado meditativo. Estos trabajos están realizados con una técnica particular en la que aspiré a conseguir un trabajo artístico mostrando la figura humana inmersa en la atmósfera de un paisaje. La parte blanca del lienzo quiere representar el vacío en mis pinturas y esta era mi particular forma de intentar dejar la pintura "abierta" a la contemplación del observador. La relación entre vacío y plenitud (parte blanca y parte pintada) fue el modo filosófico de mostrar el concepto del aliento vital y la importancia del equilibrio.

Comencé a estar cada vez más interesada en como los filósofos y los artistas Orientales concebían la vida. Para ellos, tiempo, ritmo, forma o aliento eran partes de una compleja cosmogonía de transformación y unidad. A medida que mi interés crecía, busqué cuanta más documentación al respecto fuese posible. Y me impresionó comprobar como todas aquellas teorías y conceptos sobre el arte coincidían con mi propio modo de percibir las cosas.

Hacia finales de 1994 decidí experimentar con la transformación. Un grupo de creadores de procedencias diversas (gentes de artes visuales, bailarines, poetas, músicos, etc.) nos unimos con el propósito de descubrir como un proyecto puede "nacer" a partir de una brocha. Trabajamos juntos intensamente en la puesta en escena de una de mis pinturas y la experiencia fue apasionante.

En 1996 comencé una nueva serie de pinturas en las que el VACÍO fue el tema central. En este tiempo estaba muy interesada en la cosmogonía China. El Tao Te King de Lao Tse o el "Libro de las Mutaciones", y el antiguo libro de alquimia llamado "El Secreto de la Flor del Oro" estaban entre mis libros de consulta diaria.

Los textos sagrados de todas las religiones me interesaban. Leí e investigué el Budismo, Hinduismo y las tres grandes religiones monoteístas: Cristianismo, Judaísmo e Islam.

Con la intención de continuar investigando, decidí viajar, residí en París, en Seattle y en New York. Descubrí una diversidad de religiones y culturas que enriquecieron mi búsqueda artística.

A través de mi serie de pinturas de "Cristos" podía continuar con mi intención de expresar el VACÍO, y la sutilidad en la percepción. Estas pinturas intrigaron a personas de campos como la ciencia, la filosofía y la psicología. Ello marcó el comienzo de una nueva era en mi profesión. Como artista nació una gran amistad entre nosotros que crecía debido a los intereses comunes y la admiración recíproca y que hasta el presente se ha materializado en colaboraciones e investigaciones conjuntas. Nuestros encuentros siempre han estado llenos de intensidad y de diálogo. Estos intercambios me ofrecieron a su vez la posibilidad de una profunda comprensión de las vocaciones distintas no tanto a nivel teórico sino de la mano de tal implicación. Los paralelismos hallados en nuestros trabajos me han motivado mucho en mi propio trabajo artístico.

En 1998 comencé a realizar pequeños trabajos representando paisajes desde una cierta abstracción. Estos trabajos, a los que llame "Paths" (caminos), fueron mi intento por concentrar toda mi búsqueda del VACÍO comprimida en un pequeño espacio. Descubrí que todo puede ser mostrado de forma simple o, como los científicos apuntan "en la simplicidad y el origen de la mayoría de las formas"

El estudio de la Metafísica amplio mi conciencia de la percepción de la sutilidad. Como resultado, mis pinturas siempre intentan reflejar el poder de la sutilidad, i.e. "el poder de las intenciones".

En 1999 formamos un grupo de personas procedentes de profesiones diferentes con la intención de trabajar en un proyecto llamado "El Lenguaje del Vacío". Fue interesante comprobar como el concepto mismo del VACÍO hacía posible llevar a cabo nuestro trabajo interdisciplinar y colaborativo entre personas de procedencias y métodos distintos.

El VACÍO ha sido la herramienta con la que me ha sido posible introducirme en diferentes campos y desarrollarlos: pintura, fotografía, escultura, grabado y nuevas tecnologías, así como filosofía, ciencia y psicología.

Todos mis trabajos son la consecuencia de mi ansiedad de investigación y búsqueda.

Ana Andrés